Seis novicias viven en un convento donde tienen prohibido hablar en español, hicieron voto de silencio perpetuo y las pocas veces que hablan lo hacen en latín. Un día cualquiera la irrupción de una visita inesperada desajusta su cotidiano y deja rastros en ellas para siempre.
Stephie Bastías, directora y dramaturga de la obra, señala que “El Convento nace cuando entro en el Monasterio Santa Catalina en Arequipa, Perú. Siento un impacto en ese espacio y empieza el germen de escribir la obra”.
Bastías agrega que “elementos fundamentales en la puesta en escena son: El cuerpo como soporte de un relato; poder hacer obras en silencio para dar cuenta del silencio impuesto a la mujer en la esfera pública, siendo el cuerpo la presencia principal. El ser mujer; investigar en torno al sentido histórico de la mujer en occidente es totalmente inabarcable, nos permite ficcionar, delirar y fascinarnos con ese universo de lo femenino en distintos espacios. El encierro; la idea del cuerpo de la mujer como territorio de peligro y opresión, siendo el encierro una opción aparente de protección. Y la muerte, rondando al ser humano en cada momento”.
Compañía La Trama
Valeria Leyton, actriz de la obra, comparte que “el compromiso político y social que tenemos como compañía tiene que ver con evidenciar espacios donde la presencia de la mujer, en contextos históricos, ha sido oprimida de alguna u otra forma. La directora ha puesto el ojo en espacios comunes y corrientes, como lo es el convento, o en roles presentes en el inconsciente colectivo, como el de la sirvienta. Exponer esos lugares, investigarlos, es un compromiso que adquirimos todas actuando desde el silencio. La palabra, el habla, no es lo más importante dentro de la creación”.
Sebastián Carez-Lorca, productor de la obra, destaca que para la compañía “es muy importante presentar en la Sala Negra Juan Barattini Carvelli, lo consideramos un primer paso a la circulación nacional de la obra. El Convento es una co-producción de Compañía La Trama con el Festival Internacional Santiago A Mil y con el Teatro Camilo Henríquez, que ha tenido gran éxito en sus funciones en Santiago. La última temporada que tuvimos en Teatro Mori cerramos con todas las funciones agotadas, y es un privilegio para la compañía poder ofrecer este espectáculo al público porteño a través de la Universidad de Valparaíso”.
Comité de Públicos Programadores
Maritza Farías, académica de la Escuela de Teatro e integrante del Comité de Públicos, comenta que “para la selección vimos 19 obras, lo que fue muy entretenido e interesante porque nos podemos armar un panorama general de lo que está sucediendo a nivel nacional con el teatro contemporáneo. Ser parte de un comité es una responsabilidad bien grande, sabemos que detrás de cada obra hay un grupo de personas que ha trabajado mucho, con todas las dificultades que existen para hacer teatro, detrás de cada obra hay un trabajo incalculable”.
Daniela León, periodista integrante del Comité, hace énfasis en la importancia de “la mirada comunicacional al momento de presentar una obra. A veces el lenguaje es muy técnico, entendido entre actores y público de nicho. La mirada comunicacional puede generar más cercanía con distintos públicos, me gusta aportar desde ahí. Es muy importante que una universidad pública genere espacios donde otros actores podamos tener injerencia en la programación de la cartelera, habla de una universidad abierta, participativa.
Juan Esteban Meza, titulado de la Escuela e integrante del Comité, invita a asisir. “El Convento es una obra que se ha presentado solo en Santiago, es una oportunidad para ver teatro de otra región. Tiene un trabajo muy interesante desde lo contemporáneo, aprovechen y vayan a verla este viernes 17 y sábado 18 de junio en Sala Negra Juan Barattini Carvelli”.
Presentación Sala Negra UV
La obra se presentará con el 100% del aforo de la sala. Christopher Ortega, productor y Coordinador en el Área de Extensión y Vínculo de la Escuela UV, comenta que “estamos muy contentos de que la Sala Negra pase de tener del 75% al 100% del aforo permitido según el Plan Paso a Paso Seguimos Cuidándonos, más público podrá disfrutar de las funciones. Solicitamos el pase de movilidad o PCR negativo con 24 horas de antelación para el ingreso a sala y uso de mascarilla constante”.